Modest Menzynsky och Solomija Krushelnytsky – starkt lysande operastjärnor under tidigt 1900-tal

8 maj 2025, 19:00, Guldfoajén, Kungliga Operan

En romanskonsert tillägnad 150-årsjubileet av tenoren Modest Menzynsky och sopranen Solomija Krushelnytska, scenpartners och två av de starkast lysande operastjärnorna i början av 1900-talet. Båda föddes i Galizien i västra Ukraina och utbildade sig vid konservatoriet i Lviv, där de studerade för sångpedagogen Valeriy Vysotsky. De brevväxlade med varandra, och Menzynsky brukade kalla Krushelnytska 'min gudmor inom konsten.

I ett exklusivt program med italienska arior, polska och ukrainska romanser samt ukrainska folksånger ur Solomija Krushelnyckyjs repertoar, särskilt framtaget för festivalen, har vi glädjen att för första gången på Kungliga Operan höra den framstående ukrainska sopranen Sofia Soloviy. Hon ackompanjeras av Jeanne Mikitka, professor vid konservatoriet i Graz, Österrike. Den sydafrikanska barytonen Luthando Qave framträder med ett bejublat program med kända arior, svenska och ukrainska romanser och folksånger från Modest Menzinskys repertoar samt sydafrikanska folksånger. Han ackompanjeras vid flygeln av Martin Hellström, lektor i musikalisk gestaltning på Operahögskolan i Stockholm. Presentatör – Nils Göran Olve.


Modest Menzynsky (1875–1935) fortsatte sina sångstudier för Julius Stockhausen i Frankfurt och fick sedan kontrakt på Kungliga Operan i Stockholm, där han sjöng de stora Wagner-rollerna och mottog flera utmärkelser, bl.a. Vasa-orden. Han gifte sig med svenska Klara Degn och fick två söner. Menzynsky firade stora kreativa triumfer under sin karriär och sjöng på de främsta scenerna i Europa innan han drog sig tillbaka och återvände till Sverige, hans andra hemland, där han verkade som sånglärare fram till sin död.



Solomija Krushelnytsky (1872–1952) var en unik talang, verksam som skådespelerska, sångerska och musiker. Vid 25 års ålder blev hon primadonna vid Operan i Warszawa och erövrade sedan de stora världsscenerna. Det var hon som räddade Puccinis Madama Butterfly, som gjorde succé när hon övertog huvudrollen efter den utbuade premiären på La Scala. Krushelnytsky ansågs som världens främsta operasångerska. ”I början av 1900-talet dominerades världens operascener av fyra manliga operasångare: Caruso, Battistini, Sjaljapin och Titta Ruffo. Endast en kvinna lyckades uppnå samma höjder som dem. Den kvinnan var Solomija Krushelnytsky” skrev den berömde kritikern Rinaldo Cortopassi.

Den ukrainska sopranen Sofia Soloviy, född i Lviv, är en internationellt verksam operasångerska, känd för sin exceptionella röst och tekniska skicklighet. Hon inledde sina musikstudier vid fyra års ålder och fortsatte sin utbildning vid Mykola Lysenkos Nationella Musikkonservatorium, där hon utexaminerades med hedersbetygelse i sång, piano och musikologi. År 2000 flyttade hon till Italien för att studera vidare under den berömda sångpedagogen Raina Kabaivanska vid Accademia d'arte lirica i Osimo och vid Accademia Musicale Chigiana i Siena. Sofia Soloviy har vunnit pris i fjorton internationella tävlingar, bland annat Corradetti-tävlingen i Padua, Ziino-tävlingen i Rom och Tagliavini-tävlingen i Deutschlandsberg, Österrike. Hon tilldelades även första pris och publikpriset vid Viotti-tävlingen i Vercelli. Hon har framträtt på några av de mest prestigefyllda operahusen i världen, däribland i Aten, Ljubljana, Madrid, Rom, Venedig och Wien. Hon har samarbetat med kompositörer som Matteo D'Amico, Yuri Lanyuk, Krzysztof Penderecki och Myroslav Skoryk. Hennes breda repertoar och sträcker sig från Puccinis Manon Lescaut, Verdis La Messa da Requiem och Strauss’ Salome till Pergolesis Stabat Mater.

Den sydafrikanska barytonen Luthando Qave är en av sin generations mest talangfulla sångare, för närvarande baserad i Skandinavien. Luthando Qaves briljanta teknik och vokala uttrycksfullhet har gjort honom eftertraktad inom operavärlden. Han har examen från The Lindemann Young Artist Development Program vid Metropolitan Opera i New York och har även studerat vid Operahögskolan i Stockholm. År 2011 debuterade Qave på Metropolitan i rollen som Yamadori i Madame Butterfly. 2024 tilldelades han SvD:s operapris 2024, bland annat för sin rolltolkning av Figaro i Barberaren i Sevilla på Kungliga Operan. År 2022 gjorde Qave rollen som Marcello i La bohème på Glyndebourne Opera – en roll han har framfört närmare 100 gånger runt om i världen. På Göteborgsoperan har Luthando Qave sjungit Escamillo i Carmen, Figaro i Barberaren i Sevilla, Marcello i La bohème och Silvio i Pajazzo.

Den ukrainsk-österrikiska pianisten Jeanne Mikitka från Lviv är en efterfrågad kammarmusiker och ackompanjatör. Hon påbörjade sina musikstudier vid Nationella Musikkonservatoriet i Lviv under ledning av professor Maria Krych och utexaminerades med hedersbetygelse och diplom som solist, ackompanjatör och pianopedagog. Mikitka fortsatte sina studier vid Konstuniversitetet i Graz, Österrike och avlade masterexamen 2002. Mykytka har vunnit flera prestigefyllda internationella priser, bland annat Lysenko-tävlingen i Kyiv 1990, Bach-tävlingen i Leipzig samt Bösendorfer-stipendiet 1996. Hon har konserterat flitigt i Österrike, Ukraina, Tyskland, Italien och Polen, och deltagit i festivaler såsom Musikfesten i Kyiv, Kontrasty i Lviv, Feldkirch-Festival och Bodensee Festival. Hennes soloalbum Mit Engeln im Herzen (Med änglar i hjärtat) fick positiva recensioner och hyllades för sitt emotionella djup och sin tekniska briljans. Hon är sedan 2001 professor vid konservatoriet i Feldkirch och arbetar även som pianoackompanjatör vid Konstuniversitetet i Graz.

Pianisten Martin Hellström är utbildad vid Edsbergs Musikinstitut, där han avslutade sina studier med kammarmusikdiplom år 2000. Åren 2004-2006 studerade han vid Operahögskolans masterutbildning för operarepetitörer. Martin är en hängiven kammarmusiker och konserterar regelbundet med både sångare och instrumentalister samt solistiskt. Som musikalisk instuderare har han arbetat med operaproduktioner vid bland annat Folkoperan, Internationella Vadstenaakademien och Opera på Läckö slott. Han har också varit verksam som kapellmästare och pianist i Operaverkstans föreställning Förvandlingar i helvetet, som spelats på Malmö opera. Martin är lektor i musikalisk gestaltning på SKH Opera i Stockholm. Han har gästundervisat vid mästarkurser på operahögskolorna i Vilnius, Cape Town och Tbilisi.

Nils Göran Olve är forskare, författare och operaexpert. Han är grundare av Nils- Göran Olves stiftelse, som stödjer uppföranden av mindre kända verk inom opera romanssång och kammarmusik.

Previous
Previous

Hyllning till Serge Lifar - En legendarisk koreograf från Kyiv

Next
Next

Konsert-presentation av forskningsprojektet ”Sounding Wounds”